LicenceLicence Musicologie
Musique et arts
Présentation
Objectifs
Cette formation se distingue par une approche transdisciplinaire fondée sur des liens solides avec les arts du spectacle et les arts visuels. La danse y est enseignée en rapport avec les périodes étudiées en histoire de la musique. Des éléments de pratique de la musique sont également proposés, avec un travail vocal (chœur et cours individualisés) et instrumental (piano ou guitare) régulier. La mise en place de spectacles est intégrée dans le cursus.
La licence de musicologie parcours Musique et arts peut donner lieu à un double cursus et faire l'objet d'échanges Erasmus.
Pour une meilleure professionnalisation, les étudiants doivent choisir un à deux stages au cours de leurs deuxième et troisième années de licence.
Compétences
Le diplômé reçoit une solide culture musicale visant à faire acquérir des savoirs et savoirs faire dans le domaine de la musique. Ayant au départ des compétences solides ou minimales en matière de lecture de la musique et de pratique instrumentale, il obtient une formation rigoureuse à travers des connaissances historiques, méthodologiques, pratiques et spécifiques dans le domaine de la musique et des arts qui lui sont associés.
Le titulaire du diplôme pourra participer aux activités suivantes :
Dans le domaine de la technique musicale
- Appréhender les différents langages musicaux écrits et oraux utilisés au cours de l'histoire.
- Appréhender les éléments théoriques et techniques fondamentaux de l'écriture musicale
- Développer la formation de l'oreille.
- Analyser des corpus musicaux.
- Evaluer l'interprétation d'une œuvre.
- Utiliser des méthodes d'écoute des paramètres du son adaptées au travail de description, de commentaire et d'analyse.
Dans le domaine de la pratique musicale et artistique
- Lire et interpréter vocalement ou instrumentalement des œuvres musicales.
- Diriger et accompagner un ensemble et faire des choix d'interprétation.
- Disposer d'une expérience personnelle de pratique musicale.
- Créer et exécuter un accompagnement au clavier ou à la guitare.
- Créer une œuvre musicale écrite ou improvisée pour un contexte précis.
- Adapter à un effectif précis une œuvre existante, transposer, orchestrer, arranger.
- Se situer sur une scène et face à un public.
- Chorégraphier et réaliser une danse dans des styles différents.
- Utiliser les outils informatiques de documentation.
- Utiliser plusieurs logiciels de création et d'édition musicale.
- Gérer et pratiquer une activité artistique dans le domaine de l'interprétation et de la création.
- Faire appel à d'autres arts en vue d'un spectacle total.
- Imaginer et organiser une représentation artistique, de la conception à l'aboutissement concret.
- Mettre en oeuvre les fondements de l'écriture musicale par la pratique de l'harmonie écrite et instrumentale, du contrepoint et de l'orchestration.
Dans le domaine culturel
- Organiser un spectacle musical.
- Concevoir un programme.
- Elaborer des dossiers de demande de subvention.
- Organiser des rencontres entre intervenants culturels.
- Gérer une équipe de travail, autour d'un projet culturel commun.
- Rédiger des documents de toute dimension (information, compte-rendu, synthèse, rapport, etc.) selon une méthode rigoureuse et efficace.
- Identifier l'actualité des problématiques disciplinaires et leurs évolutions selon une réflexion prospective.
- Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs.
- Mobiliser une culture artistique et les principales méthodes pour étudier les phénomènes musicaux.
- Apprécier les démarches et pratiques disciplinaires et interdisciplinaires pour appréhender la dimension auditive des créations musicales.
Dans le domaine de l'enseignement de la musique
- Préparer les cours et établir une progression pédagogique.
- Enseigner les éléments théoriques et pratiques de la discipline artistique et proposer des travaux et
exercices aux élèves.
- Disposer d'outils en matière de pédagogie active.
- Organiser un apprentissage dans le domaine de l'histoire de la musique et des arts, de toutes les époques.
- Contrôler les connaissances théoriques et pratiques des élèves et leur proposer des axes d'amélioration.
- Suivre et conseiller les élèves dans l'organisation de leur travail personnel et le développement de leurs capacités artistiques.
- Choisir les œuvres adaptées à la tâche dans le répertoire de l'histoire de la musique.
- Utiliser des documents en langue étrangère.
Dans le domaine social
- Construire une séquence d'animation musicale ou de musicothérapie, pour un groupe d'enfants, ou
d'adultes, dans le domaine du loisir ou de la santé.
- Animer des équipes.
- Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s'adapter et prendre des initiatives.
- Respecter les principes d'éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale.
- Travailler en équipe autant qu'en autonomie et responsabilité au service d'un projet.
- Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder.
- Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d'un contexte.
- Prendre du recul face à une situation.
Dans le domaine littéraire
- Sélectionner et analyser dans un vaste corpus musical occidental et d'autres cultures, des œuvres
caractéristiques par l'analyse des partitions ou l'écoute analytique des œuvres.
- Dégager parmi les courants esthétiques de l'Antiquité aux musiques actuelles, les caractéristiques de style, le contexte culturel, historique et artistique.
- Formuler clairement par oral et par écrit une pensée critique concernant l'histoire de la musique, et
l'esthétique.
Dans le domaine de la méthodologie
- Rédiger une dissertation, analyser des partitions ou un commentaire d'écoute, pour aboutir à un discours construit avec l'élaboration d'une problématique et une organisation de la pensée, en maîtrisant la langue française
- Utiiliser plusieurs logiciels de musique pour la création et l'édition de partitions (Final, Sibelius, etc.).
- Faire une recherche parmi les sources historiques littéraires ou musicales et faire une analyse critique de documents.
- Utiliser des documents musicaux et musicologiques dans une langue étrangère.
- Utiliser des documents musicologiques dans une langue étrangère.
- Identifier et sélectionner diverses ressources spécialisées pour documenter un sujet.
- Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation.
- Développer une argumentation avec esprit critique.
- Se servir aisément des différents registres d'expression écrite et orale de la langue française.
- S'exprimer aisément à l'oral et à l'écrit dans cette langue dans une langue étrangère.
- Mobiliser une réflexion théorique et critique portant sur les phénomènes musicaux (littérature, esthétique, philosophie de l'art, histoire de l'art, sociologie de l'art, anthropologie, psychanalyse...) pour définir des problématiques d'étude.
Les enseignements, d'ordre historique, méthodologique, théorique et pratique, pédagogique, regroupent des disciplines telles que l'histoire de la musique européenne de l'Antiquité aux musiques actuelles, le jazz, l'ethnomusicologie, la formation musicale, l'écriture, le commentaire d'écoute, l'analyse.
Programme
| Nb heures | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Élément | Type | ECTS | CM | TD | TP |
| Musique et arts | |||||
| Musique, arts et interprétation | |||||
Monde professionnel
Stages
Stage de 6 mois (de Septembre à Février)
La licence parcours Musique et arts propose des stages ou des concerts.
Mobilité
Dès la 1ère année, les étudiants peuvent se rendre à l'étranger par le biais d'Erasmus en particulier. L'accueil d'étudiants étrangers est tout à fait possible et souhaitée, et c'est déjà le cas ; ceux-ci doivent être titulaires du bac ou d'un équivalent.Les partenariats développés dans cette formation
Le CRR est associé à l'université de Franche-Comté à double titre dans ce parcours : d'une part, il offre un complément pédagogique en formation musicale pour les étudiants demandeurs par le biais d'une convention assurant la gratuité pour les étudiants et d'autre part, il intervient dans le projet de mise en place de spectacles musicaux, principalement en L2 et L3.
L'Institut supérieur des beaux arts (ISBA) de Besançon est également partenaire en L1.
Secteurs professionnels
- Spectacle
- Médiation culturelle
- Enseignement
- Recherche
- Administration publique et organisations associatives
Métiers
- Enseignant de la musique en structure spécialisée (formation complémentaire requise)
- Enseignant à l'éducation nationale voire dans le supérieur après une poursuite en master
- Editeur de partitions
- Editeur d'ouvrage sur la musique
- Assistant de directeur artistique
- Compositeur
- Arrangeur
- Musicien professionnel Intervenant
- Musicothérapeute (après une formation complémentaire
- Ingénieur du son
Codes Rome
- E1205 - RÉALISATION DE CONTENUS MULTIMÉDIAS
- L1202 - MUSIQUE ET CHANT
- L1302 - PRODUCTION ET ADMINISTRATION SPECTACLE, CINÉMA ET AUDIOVISUEL
- L1203 - ART DRAMATIQUE
- L1301 - MISE ENSCÈNE DES SPECTACLES VIVANTS
- L1302 - PRODUCTION ET ADMINISTRATION SPECTACLE, CINÉMA ET AUDIOVISUEL
Admission
Public visé et conditions d’admission
Pour le parcours Interprétation Musique et arts, les étudiants doivent, outre être bacheliers, être acceptés en cycle spécialisé (COP) au CRR du Grand Besançon.Consultez la rubrique Demande d'admission et d'inscription sur le site de l'Université de Franche-Comté.
Comment s'inscrire
Déposer un dossier à l'UFC.Responsable(s) de la formation
Laurence Le Diagon-Jacquin
laurence.le_diagon@univ-fcomte.fr
François Cam
francois.cam@univ-fcomte.fr
En savoir plus
Documentation complémentaire
RNCP
Ce diplôme est inscrit au répertoire national des certifications professionnelles.
24480
Référentiel national :https://www.certificationprofessionnelle.fr/recherche/rncp/24480
Infos pratiques
Ville(s) : Besançon
Contact : Scolarité de l'UFR SLHS - Langues
Laurence Le Diagon-Jacquin
laurence.le_diagon@univ-fcomte.fr
François Cam
francois.cam@univ-fcomte.fr
La licence est un diplôme national de l’enseignement supérieur qui se prépare en six semestres à l’université.
- Nombre d'années : 3 ans
- Volume horaire : 1500 heures
- Nombre de crédits ECTS : 180
https://formation.univ-fcomte.fr/licence/licence-musicologie-musique-et-arts
Agenda associé
Gestes, textes et musiques au XIXe siècle
L’UFR SLHS et son département de musicologie organisent un concert-lecture avec le pianiste Pascal Amoyel, assisté des étudiants de musicologie.